有部新片，魚叔期待已久。
它有著好萊塢頂級卡司。
女主，瑪格特 ·羅比。
好萊塢頂級尤物，出演過《芭比》《自殺小隊》《華爾街之狼》《大空頭》等熱門大片。
男主，科林·法瑞爾。
也是魅力男神一枚。
最近毀容出演「企鵝人」，演技博得一片好評。
好在，這回又恢復(fù)美貌。
與「小丑女」談起浪漫戀愛。
當下最具風(fēng)格的亞裔新銳導(dǎo)演之一，郭共達。
還有宮崎駿御用作曲久石讓，這也是他首次為好萊塢真人電影配樂。
劇本曾入選「好萊塢黑名單」，也就是業(yè)內(nèi)公認「最值得拍、但尚未拍攝」的劇本名單。
單沖這配置，也讓人摩拳擦掌。
如今，此片終于登陸內(nèi)地院線。
魚叔也第一時間去看了。
結(jié)果如何？
今天就來說說這趟「奇幻愛情之旅」——
《綺夢之旅》A Big Bold Beautiful Journey
理想愛情片開局
影片一開場，老派愛情片的浪漫氣息就撲面而來。
男主大衛(wèi)，一次因違停被鎖了車，只得租車應(yīng)急。
他誤打誤撞進了一家不同尋常的租車公司——
必須踩著獨特節(jié)拍點才能打開門，內(nèi)部空曠得像一個巨大的倉庫。
工作人員像面試官一樣，居然不知從哪拿出男主的肖像照，還說出金句一般的臺詞。
最后，給了男主一輛裝有「神秘GPS」的復(fù)古轎車。
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就在這輛車上，GPS 突然鬧鬼一般向男主發(fā)問：
「你想不想踏上一段大膽、勇敢又美麗的旅程？」
男主答應(yīng)了。
隨后，車輛啟動，帶他駛向一段如夢似幻的旅途。
途中，他先是邂逅了同樣被租車公司選中的女主。
兩人的目的地也一樣。
于是，一拍即合，選擇同行。
他們?nèi)チ瞬煌牡胤剑崎_了一扇扇時空任意門。
回到各自生命中那些無法釋懷的時刻：
失戀的校園、母親去世的醫(yī)院、分手的餐廳 ……
在這些交錯的回憶中，他們彼此療愈，也逐漸墜入愛河。
影片的「賣相」可真不賴。
「企鵝人」和「小丑女」首次搭檔情侶，很難不讓人期待二人的化學(xué)反應(yīng)。
影片攝影與色調(diào)依舊延續(xù)導(dǎo)演郭共達的極簡美學(xué)，每一幀都像油畫。
奇幻感、治愈氛圍也渲染得很到位。
任意門、公路風(fēng)景、記憶穿越的結(jié)合，讓整部片子帶有一種柔和的夢境質(zhì)地。
夢幻奇遇、心靈療愈、視覺詩意，怎么看都是理想愛情片的模樣。
浪漫愛的失效
然而，懷著滿腔憧憬看完，魚叔卻大失所望。
一部主打「浪漫愛情」的電影，居然讓人完全感受不到「愛情」。
影片沒有任何鋪墊，開場就徑直開啟浪漫愛的旅程。
男女主明明才剛見面，沒有相識、試探和靠近的過程，就直接跳到了調(diào)情環(huán)節(jié)。
甚至于兩個角色本身都還沒立起來。
男主設(shè)定非常單薄，只知道是個單身的愛爾蘭人。
女主的設(shè)定有點特別，自稱「很擅長傷男人的心」，無論面對多么完美的伴侶，也忍不住反復(fù)出軌。
但對此人設(shè)又沒有任何解釋，讓人感覺只是一個噱頭。
除此之外，我們什么都不了解，自然也看不出兩個人為什么突然眼神纏綿。
感情線還摸不著頭腦，影片又迅速揭開了奇幻片大幕。
老牌轎車的 GPS 說出離奇的話，森林里出現(xiàn)《哆啦 A 夢》同款任意門，打開后一秒穿越到加拿大的燈塔。
之后故事的重點，落在一連串時空旅行上。
他們回到童年、中學(xué)，甚至是出生前的日子。
一次次重溫各自人生中的遺憾時刻，擁抱曾經(jīng)的自己，相互寬慰和療愈。
治愈情節(jié)的發(fā)展，也進一步擱置了情感線。
能看出創(chuàng)作者的用意是想要他們在時空旅行的過程中彼此靠近、深入了解，從而相互體諒，深化感情。
但片中，這種療愈過程又完全浮于表面。
只是角色口述講自己的遺憾和過失——無外乎告白被拒、母親去世時不在身邊之類的。
而且大都是蜻蜓點水帶過，缺乏可信的細節(jié)和充分的情緒感染力。
所謂慰藉也只是停留于口號和雞湯式的言語和解，導(dǎo)致魚叔完全代入不了角色。
只能在男女主不斷貼近的關(guān)系中，明顯預(yù)見到他們被創(chuàng)作者推向愛情關(guān)系的結(jié)局。
一直到最后，也感受不到任何有效的情感積累，更像是不斷堆砌新的場景后，用外力推動角色走到劇本的終點。
整部電影更像一幕畫面明艷可愛，但故事簡單、失真的兒童舞臺劇。
難怪北美票房慘淡。
首周末僅 350 萬美元，遠低于業(yè)內(nèi)預(yù)期的 800 萬至 1000 萬美元。
整體口碑也遠低于預(yù)期，IMDb 僅 6.2 分，差點不及格。
中國內(nèi)地票房更慘。
一個周末才收獲 10 萬多元票房。
簡直叫人哭笑不得。
當愛情不再讓人心動
強勁的陣容配置，金沙電玩城app下載新穎的奇幻概念，怎么能拍成這樣呢？
回看導(dǎo)演的其他作品，就不難發(fā)現(xiàn)問題所在了。
一直以來，導(dǎo)演郭共達的電影風(fēng)格是留白、沉靜、內(nèi)斂的，他更擅長拍難以言表的孤獨與時間的余韻。
但這類奇幻愛情片，明顯需要更豐沛的情感爆發(fā)、更直接的化學(xué)反應(yīng)和輕快的節(jié)奏感。
導(dǎo)演依舊沿用沉靜風(fēng)格，就導(dǎo)致片中本該奇幻的段落拍得太慢太淡，本該激烈的情感轉(zhuǎn)折處，又如一潭死水。
因此，美術(shù)、攝影都很精致，但觀眾根本無法沉入進去。
仔細想想，這似乎也不是一部電影的問題。
相信大家都有所體會——這幾年輕松歡樂的浪漫愛情片越來越少，也越來越難出佳作。
曾經(jīng)有大量愛情片，像《諾丁山》《時空戀旅人》《真愛至上》等。
一邊看得人春心萌動，一邊又讓人覺得輕松好玩，口碑也都不賴。
如今的愛情類型片，不僅數(shù)量變少，質(zhì)量也普遍不佳。
難得出圈的幾部，也大多都摻雜了復(fù)雜的社會議題，變得越來越沉重。
比起童話般輕快美好的愛情故事，像《花束般的戀愛》中愛情面對現(xiàn)實的脆弱，《墜落的審判》中婚姻的復(fù)雜和可疑，反而更能引發(fā)共鳴。
究其原因。
從觀眾角度看，作為愛情片觀影主力的女性觀眾，越來越理性、清醒，不再一股腦地沉溺于浪漫幻覺。
而創(chuàng)作層面，其實也在試圖回應(yīng)這種變化。
所以，今天很多愛情類型的電影、電視劇都開始融入更多性別視角和社會議題的反思。
敘事情節(jié)上也試圖做更多反套路的處理。
加之在產(chǎn)業(yè)層面，愛情片越來越?jīng)]市場，算法邏輯下，很多平臺都更傾向于類型融合。
像國產(chǎn)電影這兩年，純粹的愛情片也很少見。
像去年七夕檔的《負負得正》，今年七夕檔的《7 天》，都是高概念、強設(shè)定的奇幻愛情片。
當然，這本身并沒有問題。
隨著時代的變化，浪漫愛的故事本身確實需要不斷更新表達方式。
但問題出在，很多創(chuàng)作者「既要又要」的心態(tài)。
既想要舊式浪漫的復(fù)古感，又想要迎合時興議題，顯得有深度，更當下。
一邊往現(xiàn)實靠，將當下社會最常被提及的家庭創(chuàng)傷、精神療愈和自我困境。
一邊又往夢幻拍，拍一見鐘情的愛情，奇幻、失真的浪漫情節(jié)。
到頭來，常常因為塞得要素太滿，各方面都沒有辦法細致鋪陳，導(dǎo)致什么都沒講清。
這部電影中，明顯也存在這一問題。
正如前文所說，電影給了女主一個「渣女」的反常規(guī)人設(shè)。
她傷了無數(shù)人的心后，感到愧疚不已，因而堅決表示不再陷入任何一段愛情。
但之后，片中缺乏任何合理的解釋，又讓女主迅速陷入愛河。
讓這一角色、這段感情更加失真。
還有片中涉及的代際關(guān)系、家庭責(zé)任等話題，塞得滿滿當當，又都相當凝重。
造成了與電影原本想要呈現(xiàn)的輕盈的浪漫氛圍，相互撕裂。
這也是近年很多愛情片的通病。
既想讓觀眾感動，又怕顯得俗套；既想講愛情，又怕太膚淺。
但明明，愛情本來就是俗的、具體的、肉身的。
失去那種笨拙與沖突，只剩下精巧的設(shè)計，浪漫自然就不成立了。
說到底，《綺夢之旅》并不是一部一無是處的爛片，它只是恰好暴露了當下浪漫愛情片的尷尬。
我們不缺愛情故事，缺的是能真切反映當下愛情樣貌的表達。
愛情中真正的浪漫，不依賴奇幻，不在于療愈，而在那些笨拙、猶豫、誠實的瞬間。
可惜，如今太多電影已經(jīng)不愿真誠地直面這些。
全文完。
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